雉兔者
尝闻猎书史，可以鉴荣辱。尝闻猎贤良，可以霸邦国。
如何纵网罗，空成肥骨肉。和济俱不闻，曷所禳颠覆。
谁能为扣天地炉，铸此伤生其可乎！
译文
注释
译文注释
赏析
译文
闲夜坐明月，幽人弹素琴。
清静的夜里坐在明月下，听着幽人卢先生弹奏起古琴。
忽心悲风调，宛若寒松吟。
忽然听到《悲风》的曲调，又好像是《寒松》的声音。
白雪乱纤手，绿水清虚心。
《白雪》的指法使您纤手忙乱，《绿水》的音节确实让人养性清心。
钟期久已没，世上无知音。
可惜钟子期早已死去，世上再也找不到那样的知音。
参考资料：
注释
闲夜坐明月¹，幽人弹素(sù)琴。
¹闲夜坐明月：一作“闲坐夜明月”。
忽闻悲风调，宛若寒松吟。
白雪乱纤手，绿水清虚心。
钟(zhōng)期¹久已没，世上无知音。
¹钟期：指钟子期。
参考资料：
译文注释
闲夜坐明月¹，幽人弹素(sù)琴。
清静的夜里坐在明月下，听着幽人卢先生弹奏起古琴。
¹闲夜坐明月：一作“闲坐夜明月”。
忽心悲风调，宛若寒松吟。
忽然听到《悲风》的曲调，又好像是《寒松》的声音。
白雪乱纤手，绿水清虚心。
《白雪》的指法使您纤手忙乱，《绿水》的音节确实让人养性清心。
钟(zhōng)期¹久已没，世上无知音。
可惜钟子期早已死去，世上再也找不到那样的知音。
¹钟期：指钟子期。
参考资料：
赏析
在群芳斗艳的花季里，被誉为国色天香的牡丹花总是姗姗开迟，待到牡丹占断春光的时候，一春花事已经将到尽期。历代多愁善感的诗人，对于伤春惜花的题材总是百咏不厌。而白居易《惜牡丹花二首》却在无数惜花诗中别具一格。人们向来在花落之后才知惜花，这组诗第一首却一反常情，却由鲜花盛开之时想到红衰香褪之日，以“把火”照花的新鲜立意表现了对牡丹的无限怜惜，寄寓了岁月流逝、青春难驻的深沉感慨。
全诗虽然只有短短的四句，但文气跌宕回环，语意层层深入。首句开门见山，点出题意：“惆怅阶前红牡丹”，淡淡一笔，诗人的愁思，庭院的雅致，牡丹的红艳，都已历历分明。“惆怅”二字起得突兀，造成牡丹花似已开败的错觉，立即将读者引入惜花的惆怅气氛之中。第二句却将语意一转：“晚来唯有两枝残。”强调到晚来只有两枝残败，读者才知道满院牡丹花还开得正盛。“唯有”、“两枝”，语气肯定，数字确切，足见诗人赏花之细心，只有将花枝都认真数过，才能得出这样精确的结论，而“唯有”如此精细，才见出诗人惜花之情深。这两句自然朴质，不加雕饰，仅用跌宕起伏的语气造成一种写意的效果，通过惜花的心理描绘表现诗人黄昏时分在花下流连忘返的情景，情笃而意深。
既然满院牡丹只有两枝残败，似乎不必如此惆怅，然而一叶知秋，何况那还是两枝。诗人从两枝残花看到了春将归去的消息，他的担心并非多余。“明朝风起应吹尽”，语气又是一转，从想象中进一步写出惜花之情。明朝或许未必起风，“应”字也说明这只是诗人的忧虑。但天有不测风云，已经开到极盛的花朵随时都会遭到风雨的摧残。一旦风起，“寂寞萎红低向雨，离披破艳散随风”，那种凄凉冷落实在使诗人情不能堪。但是诗人纵有万般惜花之情，他也不能拖住春天归去的脚步，更不能阻止突如其来的风雨。古人说过：“昼短苦夜长，何不秉烛游？”（《古诗十九首》）那么，趁着花儿尚未被风吹尽，夜里起来把火看花，也等于延长了花儿的生命。何况在摇曳的火光映照下，将要衰谢的牡丹越发红得浓艳迷人，那种美丽而令人伤感的情景又自有白天所领略不到的风味。全篇诗意几经转折，诗人怜花爱花的一片痴情已经抒发得淋漓尽致，至于花残之后诗人的心情又会如何，读者也就不难体味了。
第二首诗自注说是写在“新昌窦给事宅南亭花下”。两首诗的题材完全一样的，都是“惜”牡丹花，但是切入的角度却又有所不同，前一首“晚来唯有两枝残”，是硕果尚存，而这一首却已是败蕊残花，一片狼藉，看上去简直有点惨不忍睹了。诗是这样开头的：“寂寞萎红低向雨，离披破艳散随风。”当牡丹盛开之时，当然不会被冷落，可是一旦花期过后，真的到了花萼低垂、冷雨萧瑟、花瓣飘落、随风飞散之际，就不会有人前来赞赏她曾有的富贵妩媚，或者关注她如今的凄凉处境。白居易用两个字“寂寞”，一语中的地道出了这其间的不幸。前一首以“惆怅”领起，说的是白居易惜花的无奈感受，这一首用“寂寞”开篇，点出了落花的冷落处境。这是一种真正护花使者才会有的境界，而绝不是那些附庸风雅、追随时髦者所能想象和体会的。咏物诗写到这个份上，其实已经是在借咏物而言志了，也许世界上什么时候都不会缺少锦上添花的善行，可是真正需要的却往往是无人喝采的雪中送炭呀。
接下来的两句诗，“晴明落地犹惆怅，何况飘零泥土中。”具体细微地刻画了风雨过后落红满地的景象，用的是一种欲擒故纵、欲说还休的表现手法，极尽强调、渲染之能事。先说哪怕在是风和日丽的情况下，开败的牡丹随风飘落也会令人感到无比惆怅，进而强调眼前所见，当初在枝头上或含苞待放，或笑靥迎人的花瓣已经不但开败，“何况”又纷纷“飘零”在风雨过后的“泥土中”，那种惨状，那份凄凉，只要是有一分爱花的心思，哪怕是石头人见了也要落泪了，更不要说白居易面对此景又该做何感想了，这实在是他无从表达也不忍明说的。诗歌也就在这种让人不忍卒读的情绪中，黯然而止了。
白居易此组诗一出，引起后人争相模仿，李商隐的《花下醉》：“客散酒醒深夜后，更持红烛赏残花。”在残花萎红中寄托人去筵空的伤感，比白居易的诗写得更加秾丽含蓄，情调也更凄艳迷惘。而在豁达开朗的苏轼笔下，与高烛相对的花儿则像浓妆艳抹的美女一样娇懒动人：“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。”（《海棠》）惜花的惆怅已经消融在诗人优雅风趣的情致之中。这两首诗历来更为人们所称道，但后人艺术上的成功是由于撷取了前人构思的精英，因此，当读者陶醉在李商隐、苏轼所创造的优美意境之中的时候，也不应当忘记白居易以烛光照亮了后人思路的功劳。
译文
细腰宫里露桃新，脉脉无言度几春。
楚王宫里桃花绽放一派艳丽清新，心念故国默默无语度过多少冬春。
至竟息亡缘底事，可怜金谷坠楼人。
息国灭亡究竟是因为什么事？可怜金谷园殉情的绿珠这坠楼人！
参考资料：
注释
细腰宫¹里露(lù)桃新，脉(mò)脉²无言³度几春。
¹细腰宫：指楚王宫。²脉脉：默默地用眼神或行动表达情意的样子。³无言：据《左传》载，息夫人被楚文王强纳夫人后，一直一言不发。
至竟¹息亡²缘³底事⁴，可怜金谷坠楼人⁵。
¹至竟：究竟。²息亡：息国灭亡。³缘：因为。⁴底事：什么事。⁵金谷坠楼人：指绿珠。绿珠是西晋石崇的爱妾。当时赵王伦专政，赵王伦的亲信孙秀派人来向石崇要绿珠，石崇不给。孙秀生气，于是矫诏逮捕石崇。绿珠自投楼下而死。
参考资料：
译文注释
细腰宫¹里露(lù)桃新，脉(mò)脉²无言³度几春。
楚王宫里桃花绽放一派艳丽清新，心念故国默默无语度过多少冬春。
¹细腰宫：指楚王宫。²脉脉：默默地用眼神或行动表达情意的样子。³无言：据《左传》载，息夫人被楚文王强纳夫人后，一直一言不发。
至竟¹息亡²缘³底事⁴，可怜金谷坠楼人⁵。
息国灭亡究竟是因为什么事？可怜金谷园殉情的绿珠这坠楼人！
¹至竟：究竟。²息亡：息国灭亡。³缘：因为。⁴底事：什么事。⁵金谷坠楼人：指绿珠。绿珠是西晋石崇的爱妾。当时赵王伦专政，赵王伦的亲信孙秀派人来向石崇要绿珠，石崇不给。孙秀生气，于是矫诏逮捕石崇。绿珠自投楼下而死。
参考资料：
赏析
作者借诗褒扬绿珠坠楼的贞烈，其意在讽刺息夫人面对强权软弱，苟且偷生。不过，表面上是贬挞妇人，其实质却在批判与妇人相关的当权者。全诗不仅立论新颖，发人深省，而且出语含蓄，温柔敦厚而不失讽喻之旨，可谓咏史诗中的佳作。
“细腰宫里露桃新，脉脉无言几度春。”这首小诗的前两句是说，细腰宫里桃花绽放一派艳丽清新，信念故国默默无语度过多少冬春。
这两句用诗歌形象概括了息夫人的故事。这里没有叙述，事件是通过描绘的语言和具体的意象表现的。“细腰宫”即楚宫，它是根据“楚王好细腰，宫中多饿死”的传说翻造的，也就间接指刺了楚王的荒淫。这比直言楚宫自多一层含意。息夫人的不幸遭遇，根源也正系于楚王的荒淫。这里，叙事隐含在造语之中。在这楚王的“细腰宫”内，桃花又开了。“桃新”意味着春来，挑起下文“几度春”三字：时光多么容易流逝，然而时光又是多么难捱啊。“桃生露井上”本属成言（《宋书·乐志》），而“露桃”却翻出新的意象，似暗喻“看花满眼泪”的桃花夫人的娇面。“无言”是本事中的主要情节，古语有“桃李无言”，这是另一层双关。“无言”加上“脉脉含情”，形象生动，表达出夫人的故国故君之思及失身的痛苦。而在无可告诉的深宫，只有“无言”的桃花作她的苦衷的见证了。两句中，桃花与桃花夫人，景与情，难解难分，水乳交融，意境优美，诗味隽永。
“至竟息亡缘底事？可怜金谷堕楼人！”小诗的后两句是说，说到底息国灭亡究竟是因为何事？可怜金谷园殉情的绿珠这坠楼人！
诗人似乎要对息夫人一掬同情之泪了。及至第三句突然转折，由脉脉含情的描述转为冷冷一问时，读者才知道那不过是欲抑先扬罢了。“至竟（到底）息亡缘底事？”这一问是对息夫人内心创伤的深刻揭示，这一点在息夫人对楚王问中原有所表现，却一向未被人注意。
末句从对面着墨，引出另一个女子来。那就是晋代豪富石崇家的乐妓绿珠。其事与息妫颇类，但绿珠对权势的反抗是那样刚烈，相形之下息夫人只见懦弱了。这里既无对绿珠的一字赞语，也无对息妫的一字贬词，只是深情一叹：“可怜金谷坠楼人！”然而褒贬俱在此中，令人觉得语意深远。此外，直接对一位古代软弱女子进行指斥也不免过苛之嫌，而诗人把指责转化为对于强者的颂美，不但使读者感情上容易接受，也使诗意升华到更高的境界。它意味着：软弱的受害者诚然可悯，还不及敢于以一死抗争者令人钦敬。
因此，此诗对人所熟知的息夫人故事重作评价，见解可谓新疑独到，同时又“不显露讥刺”，形象生动，饶有唱叹之音，富于含蓄的诗美。揆之吴乔的两条标准，故宜称为咏史绝句的范作。