柳街灯市好花多。尽让美琼娥。万娇千媚，的的在层波。取次梳妆，自有天然态，爱浅画双蛾。
断肠最是金闺客，空怜爱。奈伊何。洞房咫尺，无计枉朝珂。有意怜才，每遇行云处，幸时恁相过。

译文

注释

译文注释

赏析

净洗铛，少著水，柴头罨烟焰不起。待他自熟莫催他，火候足时他自美。黄州好猪肉，价贱如泥土。贵者不肯吃，贫者不解煮，早晨起来打两碗，饱得自家君莫管。

译文

净洗铛，少著水，柴头罨烟焰不起。待他自熟莫催他，火候足时他自美。黄州好猪肉，价贱如泥土。贵者不肯吃，贫者不解煮，早晨起来打两碗，饱得自家君莫管。
洗干净锅，放少许水，燃上柴木、杂草，抑制火势，用不冒火苗的虚火来煨炖。等待它自己慢慢地熟，不要催它，火候足了，它自然会滋味极美。黄州有这样好的猪肉，价钱却贱得像泥土一样；富贵人家不肯吃，贫困人家又不会煮。我早上起来打上两碗，自己吃饱了您莫要理会。

注释

净洗铛(chēng)¹，少著水，柴头²罨(yǎn)³烟焰不起。待他自熟莫催他，火候足时他自美。黄州好猪肉，价贱如泥土。贵者不肯吃，贫者不解⁴煮，早晨起来打两碗，饱得自家君莫管。
¹铛：锅。²柴头：柴禾，做燃料用的柴木、杂草等。³罨：掩盖，掩覆。⁴解：了解。

译文注释

净洗铛(chēng)¹，少著水，柴头²罨(yǎn)³烟焰不起。待他自熟莫催他，火候足时他自美。黄州好猪肉，价贱如泥土。贵者不肯吃，贫者不解⁴煮，早晨起来打两碗，饱得自家君莫管。
洗干净锅，放少许水，燃上柴木、杂草，抑制火势，用不冒火苗的虚火来煨炖。等待它自己慢慢地熟，不要催它，火候足了，它自然会滋味极美。黄州有这样好的猪肉，价钱却贱得像泥土一样；富贵人家不肯吃，贫困人家又不会煮。我早上起来打上两碗，自己吃饱了您莫要理会。
¹铛：锅。²柴头：柴禾，做燃料用的柴木、杂草等。³罨：掩盖，掩覆。⁴解：了解。

赏析

　　“净洗铛，少著水，柴头罨烟焰不起”。“净洗铛”，虽然是说做好烹调的准备，其实这正是做事或修养身心时虔诚、认真态度的体现。煮肉如此，做一切事情，均须如此。读者可以从这小心翼翼的“净洗铛”中，窥见到苏轼平时修养身心之严谨、真诚。“少著水，柴头罨烟焰不起”水放得不多不少，火要不大不小，这样煨炖，才能将肉烹得又烂又有滋味。苏轼告诉我们，具体实践中，每个环节都要做得稳妥，仔细，来不得半点马虎。透过这一丝不苟的准备与实际操作，我们看到的，不只是烹调本身，而是与对待人生、修炼自身的一种兢兢业业的精神了。

　　“待他自熟莫催他，火候足时他自美”。煮猪肉，只要方法得当，缓缓煨炖，到了时候，它自然滋味醇厚，美不可言。这两句，说的是煮肉，而当我们联想到人生的时候，不是正好发现，它切中了那种急功近利的社会人生弊端吗？人生的成熟感悟，是需要时间的。好大喜功、气浮心躁，得到的可能有一时“战果”，其实是失败的结局。

　　“黄州好猪肉，价贱如泥土。贵者不肯吃，贫者不解煮”。人生的精彩往往就在平淡的日常生活当中。像猪肉这司空见惯的食物，人们并不觉得里边有什么奥秘可寻；像炖煮猪肉这样的家常之事，人们也容易忽略探讨其中精益求精的可能性。苏轼的叹息，除了猪肉本身之外，另有一种可供联想的可惜之意——人们在面对生活中种种事物时，或不肯，或不愿意去深入了解并挖掘其潜力。读者应该从他的叹息中，理解猪肉之情以外的深意——真善美就在我们每日每时的生活当中，发现、创造美，乃是我们大有潜力可挖的人生使命与快乐。联想到苏轼在以上所举《答毕仲举书》里把吃猪肉比为修养身心的象征，将那虚无缥缈的（佛学）“龙肉”之类的玄谈加以屏弃的哲理思考，我们或许能更深层理解“黄州好猪肉”这四句诗歌的另一番味道。

　　“早晨起来打两碗，饱得自家君莫管”。正因为对亲自创造的烹调艺术，十分满意，所以作者竟吃了“两碗”。“两碗”，不但写出了胃口的满足，更写出了心灵的惬意。作者仿佛早就料到了他人的议论与惊诧，他风趣地说，我吃猪肉，腹满心惬，如鱼饮水，冷暖自知，外界对我的褒贬，尽可至之度外。了解佛学的读者，知道佛家最讲“心安”，强调看轻外物（包括他人的议论）、重视内心的安定，因此，可以说，东坡的这一“饱得自家君莫管”之平淡结尾，其实是展现了他的佛学修养，蕴涵了深刻的人生感悟的。

　　值得说明的是，在吟《猪肉颂》之时，苏轼并没有对他的“猪肉观”的人生思考做刻意的诠释、解说，而全在一片笔墨神行之间，有意无意透露着他的佛学修养与对佛学的借鉴、改造，这一点是需要补充说明的。

　　苏轼此诗题的《猪肉颂》三字中，看似滑稽，实际是在幽默中蕴涵了严肃的主题的。作者的颂，当然包括了在味觉方面的享受，对自身的烹调创新方面的自得；但是当我们了解了苏东坡当时的艰难处境时，就会在诗人享受味觉美味后面，朦胧看到一个不屈的灵魂，一个在为人处世方面，永远追求更高远深刻的情味的，将日常生活与理性思考方面达到“知行合一”理想的哲人。尤其是作者将烹调艺术与人生超越的理想有机结合为一体，为我们所做出了典范——猪肉，是猪肉本身，又象是别的什么。

昨宵里恁和衣睡，今宵里又恁和衣睡。小饮归来，初更过，醺醺醉。中夜后、何事还惊起？霜天冷，风细细，触疏窗、闪闪灯摇曳。空床展转重追想，云雨梦、任攲枕难继。寸心万绪，咫尺千里。好景良天，彼此，空有相怜意，未有相怜计。

译文

注释

昨宵里恁(nèn)和衣睡，今宵里又恁和衣睡。小饮归来，初更过，醺(xūn)醺醉。中夜后、何事还惊起？霜天冷，风细细，触疏窗、闪闪灯摇曳(yè)。
恁：如此，这样。和衣睡：穿着衣服裹着被子睡觉。足见寂寞无聊之极。疏窗：雕有花格的窗子。摇曳：来回晃荡的样子。

空床展转重追想，云雨梦、任攲(qī)枕难继。寸心万绪，咫(zhǐ)尺千里。好景良天，彼此，空有相怜意，未有相怜计。
展转：即“辗转”。云雨：指男女欢合，出自宋玉《高唐赋》。攲枕：斜倚枕头。攲，依靠。咫尺千里：比喻距离虽然很近，但很难相见，好像是远在千里之外一样。 咫，周制八寸，合今制市尺六寸二分二厘。

参考资料：

译文注释

昨宵里恁(nèn)和衣睡，今宵里又恁和衣睡。小饮归来，初更过，醺(xūn)醺醉。中夜后、何事还惊起？霜天冷，风细细，触疏窗、闪闪灯摇曳(yè)。
昨夜穿着衣服裹着被子睡了，今夜又是如此。睡前独自饮酒，一直到初更时分才醉醺醺地归来。刚过中夜，又被惊醒，是为什么事呢？寒冷的天气，微风细细，吹动花格窗子，灯火摇曳不定。
恁：如此，这样。和衣睡：穿着衣服裹着被子睡觉。足见寂寞无聊之极。疏窗：雕有花格的窗子。摇曳：来回晃荡的样子。

空床展转重追想，云雨梦、任攲(qī)枕难继。寸心万绪，咫(zhǐ)尺千里。好景良天，彼此，空有相怜意，未有相怜计。
深夜辗转反侧无法入眠，想要重温旧梦，却难以继续。心中无限情绪，情人却在万里之遥。这良辰美景，空有相思的情意，却没有相见的办法。
展转：即“辗转”。云雨：指男女欢合，出自宋玉《高唐赋》。攲枕：斜倚枕头。攲，依靠。咫尺千里：比喻距离虽然很近，但很难相见，好像是远在千里之外一样。 咫，周制八寸，合今制市尺六寸二分二厘。

参考资料：

赏析

　　本词通过描写羁旅者中宵酒醒的情景，抒写了词人的离愁和他对情人的相思。

　　上片写孤眠惊梦的情事，语极浑成，造境凄清。

　　“昨宵里恁和衣睡，今宵里又恁和衣睡。”开头二句从“今宵”联系到“昨宵”，说前一个夜里是这样和衣而睡，当天夜里又这样和衣而睡。连写两夜，而景况如一，从羁旅生活中选择“和衣睡”这样一个典型的细节，写尽了游子苦辛和孤眠滋味。两句纯用口语，几乎逐字重复，于次句着一“又”字，传达出一种因生活单调腻味而极不耐烦的情绪。

　　“小饮归来，初更过，醺醺醉。”三句倒插，写入睡之前，先喝过一阵闷酒。“小饮”，可见未尽兴，因为客中独酌毫无意趣可言。但一饮饮到“初更过”，又可见有许多愁闷待酒消遣，独饮虽无意兴，仍是醉醺醺归来。“醺醺醉”三字，既承上说明了何以和衣而睡的原因，又为下面写追寻梦境伏笔。

　　“中夜后、何事还惊起？霜天冷，风细细，触疏窗、闪闪灯摇曳。”用设问的语气，便加强了表情作用，使读者感到梦醒人的满腔幽怨。“霜天冷，风细细”是其肤觉感受；“闪闪灯摇曳”则是其视觉感受。

　　过片撇开景语，继惊梦写孤眠寂寞的心情。

　　“空床展转重追想，云雨梦、任攲枕难继。”主人公此时展转反侧不能成眠，想要重温旧梦，而不复可得。“重追想”三字对上片所略过的情事作了补充，原来醉归后短暂的一觉中，他曾做上一个好梦，与情人同衾共枕、备极欢洽。此处作者用反衬手法，梦越好，越显得梦醒后的可悲。相思情切与好梦难继成了尖锐的矛盾。

　　“寸心万绪，咫尺千里。”紧接两个对句就极写这种复杂的心绪，每一句中又有强烈对比：“寸心”对“万绪”写出其感情负荷之沉重难堪：“咫尺”对“千里”则表现出梦见而醒失之的无限惆怅。

　　“好景良天，彼此，空有相怜意，未有相怜计。”此处一气蝉联，谓彼此天各一方，空怀相思之情而无计相就，辜负如此良宵。所谓“好景良天”，也就是“良辰美景虚设”之省言。“彼此”二字读断，更能产生“人成各，今非昨”的意味。全词至此，由写一已的相思而牵连到对方同样难堪的处境，意蕴便更深入一层。“空有相怜意，未有相怜计”两句意思对照，但只更换首尾二字，且于尾字用韵。由于数字相同，则更换的字特别是作韵脚的末一字大为突出，“有意”、“无计”的内心矛盾由此得到强调。结尾巧用重复修辞的手法，前后照应，层次丰富，而意境浑然，颇耐人寻味。

　　全词通篇从睡前、睡梦、醒后几方面描述，有倒插、有伏笔、有补笔，前后照应；从一已相思写起，以彼此相思作结，飞扬灵动，层次清晰，清新质朴，凝炼生动。

浮世如流水，滔滔日夜东。百年均梦寐，万古一虚空。青鸟来云外，铜驼卧棘中。相逢惟痛饮，令我忆无功。

译文

注释

浮世如流水，滔(tāo)滔日夜东。
浮世：人间。旧时认为人世间是浮沉聚散不定的，故称。

百年均梦寐(mèi)，万古一虚空。
百年：指人的一生。梦寐：谓睡梦。万古：形容经历的年代久远。虚空：天空。

青鸟来云外，铜驼卧棘(jí)中。
青鸟：神话传说中为西王母取食传信的神鸟。后遂以“青鸟”为信使的代称。云外：比喻仙境。铜驼：铜铸的骆驼，古时设置在宫门的外面。铜驼被荆棘遮蔽。形容亡国后的凄凉、残破景象。

相逢惟痛饮，令我忆无功。

译文注释

浮世如流水，滔(tāo)滔日夜东。
人世间就好比流水，滔滔不绝，日日夜夜往东方流去。
浮世：人间。旧时认为人世间是浮沉聚散不定的，故称。

百年均梦寐(mèi)，万古一虚空。
人的一生就像一场大梦，万古以来同在一片天空之下。
百年：指人的一生。梦寐：谓睡梦。万古：形容经历的年代久远。虚空：天空。

青鸟来云外，铜驼卧棘(jí)中。
回想往日，金兵南掠，忽然听到飞报，都城沦陷，宋室南渡。
青鸟：神话传说中为西王母取食传信的神鸟。后遂以“青鸟”为信使的代称。云外：比喻仙境。铜驼：铜铸的骆驼，古时设置在宫门的外面。铜驼被荆棘遮蔽。形容亡国后的凄凉、残破景象。

相逢惟痛饮，令我忆无功。
如今我们在纷乱的岁月里相逢，只是尽情地喝酒，令我回忆到自己毫无功绩！

赏析

祗恐牡丹留不住，与春约束分明。未开微雨半开晴。要花开定准，又更与花盟。魏紫朝来将进酒，玉盘盂样先呈。鞓红似向舞腰横。风流人不见，锦绣夜间行。

译文

注释

译文注释

赏析

欧阳文忠公尝问余：“琴诗何者最善？”答以退之听颖师琴诗最善。公曰：此诗最奇丽，然非听琴，乃听琵琶也。余深然之。建安章质夫家善琵琶者，乞为歌词。余久不作，特取退之词，稍加隐括，使就声律，以遗之云。昵昵儿女语，灯火夜微明。恩怨尔汝来去，弹指泪和声。忽变轩昂勇士，一鼓填然作气，千里不留行。回首暮云远，飞絮搅青冥。众禽里，真彩凤，独不鸣..

译文

欧阳文忠公尝问余：“琴诗何者最善？”答以退之听颖师琴诗最善。公曰：此诗最奇丽，然非听琴，乃听琵琶也。余深然之。建安章质夫家善琵琶者，乞为歌词。余久不作，特取退之词，稍加隐括，使就声律，以遗之云。
欧阳文忠公曾经问我：“琴诗哪一首写得最好？我回答认为韩愈的《听颖师弹琴》诗最好。欧阳公说：这首诗最为奇妙艳丽，但不是听琴，而是听琵琶呢。我深以为然。建安章质夫的家里有擅长弹琵琶的人，请我替他写首曲词。我很久没有写词了，为此特意拿韩愈的这首诗，稍微加以隐括，使它合乎声律，用来送给那个擅弹琵琶的人。

昵昵儿女语，灯火夜微明。恩怨尔汝来去，弹指泪和声。忽变轩昂勇士，一鼓填然作气，千里不留行。回首暮云远，飞絮搅青冥。
乐声初发，仿佛静夜微弱的灯光下，一对青年男女在亲昵地切切私语。弹奏开始，音调既轻柔、细碎而又哀怨、低抑。曲调由低抑到高昂，犹如气宇轩昂的勇士，在镇然骤响的鼓声中，跃马驰骋，不可阻挡。乐曲就如远天的暮云，高空的飞絮一般，极尽缥缈幽远之致。

众禽里，真彩凤，独不鸣。跻攀寸步千险，一落百寻轻。烦子指间风雨，置我肠中冰炭，起坐不能平。推手从归去，无泪与君倾。
百鸟争喧，明媚的春色中振颤着宛转错杂的啁哳之声，唯独彩凤不鸣。瞬息间高音突起，好像走进悬崖峭璧之中，寸步难行。这时音声陡然下降，宛如突然坠入深渊，一落千丈，之后弦音戛然而止。弹者的指间好像能兴风作雨，好像把寒冰火炭轮番置我腹中。琴师演奏完后将琴推开放下，我再也没有泪水可以倾洒了。

参考资料：

注释

欧阳文忠公¹尝问余：“琴诗何者最善？”答以退之²听颖(yǐng)师琴诗³最善。公曰：此诗最奇丽，然非听琴，乃听琵琶也。余深然之。建安章质夫家善琵琶者，乞为歌词。余久不作，特取退之词，稍加隐括⁴，使就声律，以遗之云。
水调歌头：词牌名，又名“元会曲”“凯歌”“台城游”等。双调，九十五字，平韵（宋代也有押仄韵的）。相传隋炀帝开汴河自制《水调歌》，唐人演为大曲，《歌头》即大典开始的第一章。¹欧阳文忠公：即欧阳修，北宋文学家。²退之：即韩愈，字退之，唐代文学家。³听颖师琴诗：指韩愈诗作《听颖师弹琴》。⁴隐括：亦作“檃括”，原义是矫正曲木的工具。词的檃括是将其他诗文剪裁改写为词的形式，宋人常有此类作品。

昵(nì)昵¹儿女语，灯火夜微明。恩怨尔汝(rǔ)²来去，弹指泪和声。忽变轩昂勇士，一鼓填然³作气，千里不留行。回首暮云远，飞絮(xù)搅青冥⁴。
¹昵昵：音逆，古音尼。象声词，形容言辞亲切。²尔汝：表亲昵。³填然：状声响之巨。⁴青冥：①形容青苍幽远。指青天。②形容青苍幽远。指山岭。③指海水。

众禽里，真彩凤，独不鸣。跻(jī)攀¹寸步千险，一落百寻²轻。烦子指间风雨，置我肠中冰炭，起坐不能平。推手从归去，无泪与君倾。
¹跻攀：登攀。跻音机。²寻：长度单位。《史记·张仪传》有“蹄间三寻”。索隐云“七尺曰寻。”亦有云八尺为寻者。如寻常，八尺为寻，倍寻为常，皆惯见之长度也。

参考资料：

译文注释

欧阳文忠公¹尝问余：“琴诗何者最善？”答以退之²听颖(yǐng)师琴诗³最善。公曰：此诗最奇丽，然非听琴，乃听琵琶也。余深然之。建安章质夫家善琵琶者，乞为歌词。余久不作，特取退之词，稍加隐括⁴，使就声律，以遗之云。
欧阳文忠公曾经问我：“琴诗哪一首写得最好？我回答认为韩愈的《听颖师弹琴》诗最好。欧阳公说：这首诗最为奇妙艳丽，但不是听琴，而是听琵琶呢。我深以为然。建安章质夫的家里有擅长弹琵琶的人，请我替他写首曲词。我很久没有写词了，为此特意拿韩愈的这首诗，稍微加以隐括，使它合乎声律，用来送给那个擅弹琵琶的人。
水调歌头：词牌名，又名“元会曲”“凯歌”“台城游”等。双调，九十五字，平韵（宋代也有押仄韵的）。相传隋炀帝开汴河自制《水调歌》，唐人演为大曲，《歌头》即大典开始的第一章。¹欧阳文忠公：即欧阳修，北宋文学家。²退之：即韩愈，字退之，唐代文学家。³听颖师琴诗：指韩愈诗作《听颖师弹琴》。⁴隐括：亦作“檃括”，原义是矫正曲木的工具。词的檃括是将其他诗文剪裁改写为词的形式，宋人常有此类作品。

昵(nì)昵¹儿女语，灯火夜微明。恩怨尔汝(rǔ)²来去，弹指泪和声。忽变轩昂勇士，一鼓填然³作气，千里不留行。回首暮云远，飞絮(xù)搅青冥⁴。
乐声初发，仿佛静夜微弱的灯光下，一对青年男女在亲昵地切切私语。弹奏开始，音调既轻柔、细碎而又哀怨、低抑。曲调由低抑到高昂，犹如气宇轩昂的勇士，在镇然骤响的鼓声中，跃马驰骋，不可阻挡。乐曲就如远天的暮云，高空的飞絮一般，极尽缥缈幽远之致。
¹昵昵：音逆，古音尼。象声词，形容言辞亲切。²尔汝：表亲昵。³填然：状声响之巨。⁴青冥：①形容青苍幽远。指青天。②形容青苍幽远。指山岭。③指海水。

众禽里，真彩凤，独不鸣。跻(jī)攀¹寸步千险，一落百寻²轻。烦子指间风雨，置我肠中冰炭，起坐不能平。推手从归去，无泪与君倾。
百鸟争喧，明媚的春色中振颤着宛转错杂的啁哳之声，唯独彩凤不鸣。瞬息间高音突起，好像走进悬崖峭璧之中，寸步难行。这时音声陡然下降，宛如突然坠入深渊，一落千丈，之后弦音戛然而止。弹者的指间好像能兴风作雨，好像把寒冰火炭轮番置我腹中。琴师演奏完后将琴推开放下，我再也没有泪水可以倾洒了。
¹跻攀：登攀。跻音机。²寻：长度单位。《史记·张仪传》有“蹄间三寻”。索隐云“七尺曰寻。”亦有云八尺为寻者。如寻常，八尺为寻，倍寻为常，皆惯见之长度也。

参考资料：

赏析

　　苏轼通过联想，定上阙运用以形象描写不同风格到音乐，从开始到轻身旖旎，瞬间变为雄壮高扬，听后归于悠扬致远；定下阙则对比音乐本身，一是同一时间内，繁音细响与清越之声之对比，二是不同时间内，音乐之抑扬起伏到对比，添之以自己到感慨，使整首诗具备与原作不同到艺术韵味。

　　词先写乐声初发，仿佛一对青年男女定静夜微弱到灯光下，亲昵地私语 ，谈爱说恨，卿卿我我，往复不已。“弹指泪和声”倒点一句，见出弹奏开始，音调轻身而又哀怨。“忽变”三句，写曲调由低抑到高昂，犹如战士定鼓声下驰骋沙场，无人可挡。结尾到“回首”两句，以景物形容声情，把音乐形象化给人缥渺幽远之感，。"回首暮云远"，让人联想起王维"回看射雕处，千里暮云平"之将士，;与上文中“轩昂勇士”相联系，将独立到音乐片段串起来。白云浮动，柳絮漂浮，若有若无，忽远忽近，难以捉摸，却逗人情思。

　　接着是百鸟争喧，明媚到春色与啁哳之声相伴，唯独彩凤不鸣。这里写以凤凰不鸣，起到"留白"到特殊效果，;点出了深刻哲理：真正内涵到，从不定言语上夺人眼球。之后琴声定瞬息间高音突起，曲折而上，曲调转向艰涩，好象走进悬崖峭璧之中，脚登手攀，前行一寸，;要花费很大气力。正定步履维艰之际，音声陡听下降，恍如一落千丈，飘听坠入深渊，弦音戛听而止。至此，词人确乎借助于语言，把这位乐师到高妙弹技逼真地再现出来了。最后五句，则是从听者心情到激动，反映出成功到弹奏所产生到感人到艺术效果。“指间风雨”，写弹者技艺之高，能兴风作雨；“肠中冰炭”，写听者感受之深，肠中忽而高寒、忽而酷热；并以“烦子”、“置我”等语，把双方紧密关联起来。音响之撼人，不仅使人坐立不宁 ，而且简直难以禁受，由于连连泣下，再没有泪水可以倾洒了。“推手从归去”描写到是琴师奏完将琴推开到动作，;定其中暗示这诗人心中归隐到情怀。“无泪与君倾”，表现出诗人此时肠中之郁结，比起原诗中“湿衣泪滂滂”更为不堪较之，更为含蓄，;更为深沉，虽听无落泪，但是更加表现出心情到郁结。

　　诉诸听觉到音乐美，缺乏空间形象到鲜明性和确定性，是很难捕捉和形容到。但词人巧于取譬，他运用男女谈情说爱、勇士大呼猛进、飘荡到晚云飞絮、百鸟和鸣、攀高步险等等自听和生活现象，极力摹写音声节奏到抑扬起伏和变化，借以传达乐曲到感情色调和内容。这一系列含义丰富到比喻，变抽象为具体，把诉诸听觉到音节组合，转化为诉诸视觉到生动形象，这就不难唤起一种类比到联想，从而产生动人心弦到感染力。末后再从音乐效果，进一步刻画弹技之高，笔墨精微神妙，可说与韩诗同一机杼，同入化境。

　　苏轼这首词到“隐括”，即把韩愈到诗文《听颖师弹琴》剪裁改曲词，虽保留了韩诗到总体构思和一些精彩到描绘，但又定内容、形式以及两者到结合上，显示了自己到创造性，从而使此词获得了新到艺术生命和独特到审美价值。